일반적으로 로마의 순간에는 실제로 하나가 아니라 두 가지 유형의 작업 모델이 있습니다. “비즈니스”와 “쇼 비즈니스”(로마인들은 “Panem et circenses”: “빵과 서커스”라는 레이블을 붙였습니다). “비즈니스” 웹 테마는 기존 개발, 하이테크, 비즈니스 뱅킹, 소매 가격, 개선, 활력 및 아마도 과학 연구와 관련하여 훌륭하게 작동할 것입니다. 정말 자본주의라는 꼬리표가 붙어 있습니다 롤 대리. (최근에 문제가 있을 수 있지만, 그럼에도 불구하고 다음은 100% 분할 토론이어야 합니다.) “쇼 비즈니스” 단위는 누구에게나 더욱 강화되어 재미있는 시설, 주로 스포츠 활동, 영화관 및 대중 음악(로마 주변의 검투사 싸움)으로 분류됩니다.
이에 앞서 가장 중요한 오락 시설은 결국 Craft라는 레이블이 붙었습니다. 연예계 유닛이 완벽하게 작동하더라도 이 사람은 확실히 오늘날의 영화관이나 팝 음악을 그들이 공예라고 지적하지 않습니다. 현재 연예계는 확실히 만능이다. 남은 것은 정부와 기밀 사유에 의해 보호되는 사소한 사건(극장, 즉 예술 극장, 제3자 음반사 등…)이 될 것입니다. 자신의 세계를 기본 형태로 사용하면 즉각적인 상업화 경험에서 벗어나 요소를 추가로 미화할 수 있는 개인 운동이 있는 경기장을 찾을 수 없습니다. (TELEVISION FOR COMPUTER 프로모션이 저보다 신격화될 수 있다고 생각합니다. )
특화 개발이 모멘텀 디자인을 얻었을 때에도 불구하고 상용화 장치로 이전하는 데 사실상 대안이 없었습니다. 처음에는 Ford의 컨베이어와 같이 고전적인 자본주의 웹 테마를 평가하는 여러 유형의 비즈니스 기업이라고 말했습니다. Builder는 경제적 회복에도 불구하고 중요한 개인 자세(Mies 및 Honest Lloyd Wright를 생각해 보십시오)를 사용하여 계속해서 상당히 좋은 발견으로 나타났습니다. 건축가의 큰 딜레마는 과거에 확립된 아름다움에 더하여 가장 신선한 확립된 과학적 연구와 관련하여 적절하게 감각적인 예술적 스타일과 디자인으로 나타났습니다.
그때 대량생산과 대량소비라는 이데올로기가 등장했다. 나보다 대상 수요를 논의하는 것은 쓸모가 없습니다. 물론 20세기(전쟁, 사회 발전, 연구 향상 등)에는 해부학 산업의 발전을 위한 중요한 혁신적인 전술이 포함됩니다. 그럼에도 불구하고 우리는 해부학적 비즈니스 기업(기준, 필수 라이센스 및 관료주의로 가득 찬 정신이 마비되는 기술 비즈니스 기업)에서 디자인으로 기술을 수정한 이 선택된 방법이 일반적인 관리자에 의해 관리되는 것처럼 보였다는 것을 확신할 수 없습니다. 하나의 합병증. 이 사실로 인해 우리는 디자이너가 결국 정통 비즈니스 기업을 운영하게 되었고 위인은 결국 직교 케이스가 있는 생명 없는 상자를 찾게 되었을 때 생명 없는 비즈니스 기업 생태계(Corbu의 독단적인 유토피아를 통해 구상됨)를 확실히 얻었습니다. 소비자 입장에서는 더 심각했다. 세련된 착공 직후 시카고, 일 교육(건축은 강한 예술로 계속되는 것처럼 보임)과 사이비 고전적 그럼에도 불구하고 눈에 띄는 파시스트 건축(건축은 독재자의 자존심을 제공했습니다) 50-70년대의 지독한 잔인함 명확한 생물은 상당히 설명 가능한 최종 결과로 나타났습니다. 그것은 디자이너가 상업 여행자가되기 시작한 금액입니다.
60년대는 결국 Rock-n-Roll을 즐기기에 완벽한 시대였습니다. 그럼에도 불구하고 그들은 비즈니스 기업이 아닙니다. 예를 들어 20대를 위한 디자인이었다고. 밝고 선율적이며 생생합니다. 미쳤지 만, 가장 효과적인 산악 발라드는 구조적으로 꽤 소음이 있지만 실제로 “Stairway so to you can Heaven”… 정직한 Lloyd Wright가 Encouraged Zeppelin을 좋아할 것이라는 데 의심의 여지가 없습니다. 당연히 Guggenheim Museum에서 당신의 개가 발표했습니다. 이 계단을 얻는 정말 흥미로운 해결책 …
그래도 기회는 있는 것 같습니다. 80년대에 많은 좋은 밴드 멤버들과 디자이너들은 결국 버릇없는 절차에서 헤어지려고 노력했습니다. 매일 뻔뻔스럽게 도전하는 사람들은 기업과 절차를 밟을 것입니다. Metallica는 MTV를 얻기 위해 비디오 클립을 만드는 것을 포기했고, U2 샷은 경찰이 지붕에 체포되는 데 어려움을 겪고 있는 잘 알려진 “Streets…”에서 살아남았고, Zaha와 Libeskind는 예술적 제약과 경제적 규제가 없는 예술적인 이동성에 열광했습니다. (실제로 Lebbeus Wood가 Metallica를 얻기 위해 엄청나게 스타일리시한 프로젝트를 처리할 수 있었을 것이라고 장담합니다.) 80년대 초반에 모조 오디오와 글램-디스코-포스트-모더니즘 사이의 모든 산악 밴드와 해체주의 디자이너는 진지한 로큰롤 게임을 했다. 불쾌했다. 분개했다.